A Fábrica de Arte Marcos Amaro – FAMA Museu e Campo ocupa uma área central em Itu, interior do estado de São Paulo, onde por muitos anos funcionou uma indústria têxtil com relevância histórica e cultural para a região. O espaço é hoje a sede da Associação para a Futura Fundação Marcos Amaro e abriga o acervo do colecionador e artista que dá nome à instituição. Pensada para a produção, contemplação, fomento da arte e, também, para a apresentação da produção do artista Marcos Amaro, a FAMA é uma ferramenta de disseminação da arte contemporânea.

MISSÃO
Preservar e fomentar a memória e a experiência artística contemporânea em Itu e região

VISÃO
Transformar a Fábrica São Pedro num território sustentável de arte e cultura

CONSELHO

Ana Maria Belluzzo
Membro do Conselho

Natural de São Paulo, é Professora Titular de História da Arte na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo, docente desde1971. Atua como pesquisadora e curadora independente. Coordenou o projeto “Arte no Brasil: textos críticos no séc. XX”, em “Documents of 20th century Latin America and Latino Art. A digital Archive and Publications Project” pelo Internacional Center for the Arts of the Americas, at The Museum of Fine Arts, Houston, (2006-2012). Desenvolveu o projeto do Museu do Descobrimento, Porto Seguro (2002). Dirigiu o Centro de Pesquisa do IDART, SMCSP (1980-81). Como curadora realizou mostras de artistas contemporâneos: Marcia Pastore na Pinacoteca (2019-20), Marcello Nitsche no SESC (2015), Maria Bonomi na Pinacoteca do Estado (2008), Hercules Barsotti no MAM SP (2004), Waldemar Cordeiro no MAC USP (1986). E curadoria de exposições históricas: Primitifs d’une nouvelle ère na Europalia em Bruxelles (2011), O Brasil dos viajantes no MASP e Centro Cultural de Belém, Lisboa (1994-5); Brazil Through European Eyes na Christie’s, Londres (1996); Thomas Ender no Brasil no MASP e MNBA, RJ (1997). Trabalhos publicados: Imaginário do Novo Mundo, Um lugar no Universo, A construção da Paisagem, integram a coleção O Brasil dos Viajantes, 3 v. (1a ed 1995); Carmela Gross, SP: Cosac& Naify (2000); Waldemar Cordeiro – Aventura da Razão (1986); Voltolino e as Raízes do Modernismo (1992). Organizou coletâneas: Modernidade e Vanguardas Artísticas na América Latina (1990) e colaborou em obras editadas por Aracy Amaral: Projeto Construtivo Brasileiro na Arte (1977); Grupo Ruptura e Arte Concreta (1998). Prestou consultoria à instituições artísticas participando do Conselho de Orientação Artística da Pinacoteca do Estado de SP (2002-10), Conselho do MAC USP (1986), Comissão de Artes Visuais da Fundação Vitae, SP (1989-91), Conselho Curador da TV Cultura (1996-2001). FAPESP. É membro da AICA e do Comitê Internacional de Historia da Arte.

Aracy Amaral
Membro do Conselho

Natural de São Paulo, SP, diretora da Pinacoteca do Estado (1975-1979) e do Museu de Arte Contemporânea da USP(1982-1986). Tem publicado livros sobre o Modernismo no Brasil, arte contemporânea brasileira e latino-americana, além de organização de antologias sobre arte brasileira. Mestrado na FFLCH-USP (1970), Doutorado na ECA-USP (1971), prof. Titular em Historia da Arte na FAU-USP (1988), onde é professor até 1990. Fellowship da John Simon Guggenheim Memorial Foundation, 1978. Curadora de varias exposições no Brasil e America Latina. Membro de Premiação do Prince Claus Fund, Haia, 2002/2005. Coordenadora de Rumos Itau Cultural 2005/6. Curadora na Trienal de Santiago, Chile, 2009, e na 8ª. Bienal do Mercosul, 2011. Reside em São Paulo.

Fábio Magalhães
Membro do Conselho

Museólogo e ex-curador-chefe do Museu de Arte de São Paulo – MASP –, exerceu vários cargos na administração pública, entre eles foi secretário adjunto da Secretaria de Estado da Cultura (2005 a 2007), diretor da Pinacoteca do Estado de São Paulo (1979 a 1982), secretário da Cultura do Município de São Paulo (1983), assessor especial da Secretaria de Estado da Cultura (1984 a 1985), secretário de Apoio à Produção Cultural do Ministério da Cultura – Minc –, presidente da Embrafilme (1988) e presidente da Fundação Memorial da América Latina (1995 a 2003). Foi curador geral das II e III Bienal de Artes Visuais do Mercosul, em Porto Alegre (1998 e 2001), curador geral da 4ª Mostra VentoSul e integrante do conselho curatorial da 5ª VentoSul em Curitiba. Magalhães integra os conselhos da Fundação Padre Anchieta, da Fundação Bienal de São Paulo, entre outros, e é Membro da Associação Brasileira de Críticos de Arte – ABCA – e do ICOMUS/UNESCO. Estudou História da Arte no Institut D’Art et d’Arquéologie de Paris.

Gilberto Salvador
Membro do Conselho

Gilberto Salvador é pintor, desenhista, gravador, escultor e professor. Graduado em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de São Paulo. Em 1965, realizou a primeira exposição individual na Galeria de Arte do Teatro de Arena em São Paulo, em um importante contexto político. Foi premiado com a medalha de ouro no Salão de Arte Contemporânea, em 1967. Participou de várias edições da Bienal Internacional de São Paulo. Realizou duas mostras individuais no Museu de Arte de São Paulo (Masp), em 1985 e 1995. Em 1999, instalou a escultura Voo de Xangô na estação Jardim São Paulo do metrô. A produção artística é caracterizada pela oposição entre gestual e o traço rígido, entre as formas orgânicas e inorgânicas, entre o movimento e o estático.

Marcelo Araujo
Membro do Conselho

Marcelo Mattos Araujo é Presidente da Japan House de São Paulo desde outubro de 2018. Foi presidente do Instituto Brasileiro de Museus (Ibram), do Ministério da Cultura (2016-2018); Secretário de Estado da Cultura de São Paulo (2012-2016); diretor da Pinacoteca de São Paulo (2002-2012) e do Museu Lasar Segall (1998-2002). É graduado em direito pela Faculdade de Direito da Universidade de São Paulo (1978), pós-graduado em museologia pela Escola de Sociologia e Política de São Paulo (1983) e doutor pela Escola de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (2002). Foi membro do Conselho Executivo do ICOM Brasil (1994-2009), e atualmente é membro do Conselho da Fundação Bienal de São Paulo (onde ocupa o cargo de Primeiro Vice Presidente da Diretoria Executiva), do Conselho da Fundação Ema Klabin de São Paulo e do Real Patronato do Museo Nacional Centro de Artes Reina Sofia, em Madrid.

Patricia Rousseaux
Membro do Conselho

Patricia Rousseaux é diretora editorial da ARTE! Brasileiros e Cultura! Patricia tem especialização em Psicologia pela PUC – São Paulo, Coordenação de Grupos (Sedes Sapientiae), Gestão de Serviços Comerciais ((Harvard Business School-Executive Education) e Licenciatura em Pedagogia (Anhembi Morumbi)

Telmo Porto
Membro do Conselho

Telmo Giolito Porto: professor-doutor pela Escola Politécnica da USP. Especializado em Finanças pela FGV-SP. Atua na implantação e gestão de projetos multidisciplinares. Conselheiro em diversas instituições culturais nos últimos 10 anos.

PRÊMIO DE ARTE

O Prêmio de Arte Marcos Amaro é anual, nacional e destinado a um artista brasileiro ou estrangeiro. Tem como objetivo fomentar a produção artística contemporânea de artistas que têm a ambição experimental com a arte, a partir da inovação em técnicas, suportes e linguagens.

O prêmio nasceu em 2017, em parceria com a SP-Arte, em meio à 13ª edição do Festival Internacional de Arte de São Paulo, a partir da necessidade de valorizar e dar visibilidade para artistas brasileiros e estrangeiros. Nesta terceira edição, além da premiação no valor de R$50 mil, o artista desenvolverá um projeto expositivo inédito para a FAMA, em 2020.

EQUIPE

Presidência
Marcos Amaro

Vice-presidência
Ksenia Kogan Amaro

Conselho Consultivo
Ana Maria Belluzzo
Aracy Amaral
Fábio Magalhães
Gilberto Salvador
Marcelo Mattos Araújo
Patricia Rousseaux
Telmo Porto

Diretoria financeira
Dayse Souto

Diretoria de operações
Karina Muniz Viana

Assistentes financeiro
Dennis Lurm
Elze Nogueira

Museologia e conservação
Marcela Tokiwa
Maurício Koorgiski
Rodrigo Nascimento

Educativo
Carina Cazi
Carla Borba
Gabriel Matera
Matheus Campos
Rafael Michelato
Victória Siqueira

Comunicação
Bruno Rizzo
Camilla Jan
Claudia Scavacini Borges
Gabrela Vieira
Stefanie Klein
Tatiana Gonçales

Recepção
Thais Vaz
Jessi

Loja
Alexandra Regina Stoco

Produção
Matheus Alves
Rodrigo Viriato

Segurança
Thiago de Azevedo

Limpeza
Célia Francisco
Luiza Lemos

Manutenção e infraestrutura
Kin Wong
Roberto Salemme Correa
Valdeci Gama

EDITAL

O Edital de Ocupação Fábrica de Arte Marcos Amaro acontece a cada dois anos e tem como objetivo receber projetos de artistas e coletivos ativos no circuito de artes visuais, além de promover a arte contemporânea especialmente no interior do estado de São Paulo. O resultado do primeiro edital selecionou seis projetos para compor o cronograma expositivo de 2018 e 2019. Edith Derdyk, Eduardo Frota, Regina Parra, Rodrigo Sassi, Grupo Empreza e Pola Fernandez foram os nomes selecionados. O segundo Edital de Ocupação Fábrica de Arte Marcos Amaro tem o início das inscrições previsto para novembro de 2019, a fim de selecionar projetos para 2020 e 2021.

EDITAL 2018/2019

RESIDÊNCIA

Pautada na experimentação por meio da imersão, pesquisa e criação, o programa de residência artística da FAMA promove uma vivência capaz de gerar trabalhos multidisciplinares, integrados a diversas linguagens.

2016

A Fábrica de Arte Marcos Amaro – FAMA Museu e Campo apoia a Residência Artística L.O.T.E (Lugar, Ocupação, Tempo, Espaço), criada em 2011, pelos artistas-educadores Agnus Valente, José Spaniol e Sérgio Romagnolo. Nessa edição, a FAMA recebeu 40 estudantes da Unesp, gratuitamente, para uma imersão artística de seis dias. Desse experimento, nasceu, em 2017, a exposição Trama e Veio, que reuniu obras dos artistas selecionados: André Schütz, Gabriel Marcondes Egestos, Luisa Almeida e Sandra Mazzini.

2017

Nesta edição, a Fábrica de Arte Marcos Amaro – FAMA Museu e Campo apoiou a Residência Artística L.O.T.E na Serrinha, em Bragança Paulista. Com o propósito de imersão artística em meio à natureza, 45 alunos imergiram em um ateliê disponibilizado na fazenda para produzir e desenvolver trabalhos coletivos durante oito dias. Do experimento, os estudantes criaram projetos com diferentes suportes: pintura, fotografia, escultura e vídeos.

2018

No último ano, a FAMA abrigou a artista alemã Barbara Hindahl como a primeira residente estrangeira. Após 30 dias de imersão artística, ela produziu a instalação Raio Pó Luz, nos Velhos Galpões, disponível para visitação. Ainda nesse ano, a fábrica recebeu 40 alunos da Unesp, selecionados pelo Programa de Residência Artística L.O.T.E, para uma imersão em produção e vivência artística.